中国抽象艺术学_在线百科全书查询
中国抽象艺术学
中国抽象艺术学
中国抽象艺术学是研究中国抽象艺术历史、文化、艺术观念、基本理论、创作实践的系统学科。
中国抽象艺术学作为独立的、系统的学科建设与学术研究，始于21世纪。
许德民最早提出这个学科概念并开展系统研究。
《中国抽象艺术学》是世界上第一部系统研究中国本土抽象艺术历史与理论的学术专著。
《中国抽象艺术学》
《中国抽象艺术学》是中国第一部系统的抽象艺术理论学术专著，作者许德民，由复旦大学出版社2009年2月出版。
《中国抽象艺术学》具有独立的知识产权、原创抽象艺术理论、全新的学术观念，全面阐述中国本土抽象艺术的历史观、学术观、审美观和价值观。这本书的出现，填补了中国本土抽象艺术系统理论的空白。《中国抽象艺术学》拥有六大突破性的、具有独立知识产权的学术成果：
第一，系统论述“抽象艺术中国早已有之”的观点，坚定认为中国拥有五千年抽象审美和创造历史。
第二，提议重写中国美术史（或撰写中国抽象美术史）。
第三，提出并建立中国抽象艺术的审美和价值标准。
第四，以“艺术是不一样的形式”的观念，挑战“艺术是有意味的形式”的权威论点。
第五，在中国首次提出“抽象诗学”（抽象文学）观念。
第六，创导开展抽象艺术图式、技法的“知识产权“和“专利”研究。
另外，本书对抽象艺术寻根、如何发展中国本土抽象艺术、抽象画创作入门、抽象艺术理解的误区、抽象艺术审美方法论、西方抽象艺术历史和主要线索等等，都作了系统性的阐述。
《中国抽象艺术学》目录
前言
第一章 中国抽象艺术学绪论
一、抽象是宇宙的自然本质
二、抽象画、抽象艺术的概念
三、艺术非理性的意义
四、抽象画需要宇宙思想
五、抽象画更需要读者情绪
六、艺术创造：不一样的形式
第二章 中国抽象艺术的价值标准
绪论：为什么要建立抽象艺术的价值标准
一、抽象艺术原创
1. 绘画图式原创
2. 符号原创
3. 绘画材料原创
4. 绘画技法原创
5. 题目原创
6. 题材原创
7. 原创与原作
二、抽象艺术审美
1. 色彩
2. 构成
3. 点、线、面
4. 细节
5. 气氛
6. 意味
7. 设计性
三、抽象艺术精致
1. 绘画技法
2. 技巧难度和时间
3. 绝技
4. 上帝之手，神来之笔
5. 精良高级的绘画材料
四、中国文化元素
五、中国人文意境
六、艺术家资历
第三章 中国抽象艺术的民族化、本土化研究
一、中国抽象艺术的民族化、本土化
1. 中国抽象符号和元素的诞生和发展历史
2. 建立中国抽象艺术民族化、本土化的信心
二、中国抽象艺术民族化、本土化方向
1. 中国传统抽象审美符号和元素
2. 中国传统抽象审美中的意境和人文精神
三、弘扬中国抽象艺术民族化、本土化的意义
1. 中国抽象艺术审美滞后的原因分析
2. 中国抽象艺术民族化、本土化的意义
第四章 抽象画是中国美术史之源
一、抽象审美的三个途径
二、“抽象”是中国美术史的源头之一
三、中国篆刻和书法是高超的抽象艺术
四、抽象艺术和中国大写意
五、抽象艺术和音乐
第五章 中国抽象艺术怎样与世界同步
一、中国抽象艺术的最新动态
二、融合现代生命意识和审美观念的抽象艺术理论
三、中国应该在世界当代抽象绘画中占有领军地位
四、系统的抽象艺术理论是世界空白
五、虚空静穆是抽象画中最难追求的意境
六、万籁俱寂、宁静致远的境界是一种宇宙本质境界
第六章 中国抽象艺术初学入门
一、抽象艺术初学入门的彷徨
二、认识抽象艺术，坚信抽象艺术
三、纯粹的创作状态靠什么来保持
四、现行美术教学体制的陷阱
五、当今美术学院考生的典型经历
六、天才有时是自己扼杀的
七、青年画家如何走向艺术市场
八、赢得市场的战略和战术
第七章 中国抽象艺术的认知误区
第八章 抽象画审美方法论
第九章 中国抽象诗学
第十章 抽象摄影与观念摄影
附录一 世界架上抽象画的起源和形成 附录二 形式主义美学的历史研究
附录三 抽象艺术知识产权和“专利”研究
附录四 许德民抽象艺术作品
后记
中国抽象艺术
中国抽象艺术就是中国人创作的、具有中国民族文化符号、元素、意味传承的抽象艺术。
中国抽象文化具有悠久的历史。中国人的祖先在史前人类早期的活动中，就在生活和生产用具上，在岩画、石器、瓦罐和骨针上留下了他们最早的抽象符号。
中国人大规模创造抽象符号、图案是从彩陶时期开始的。5000-6000年前的仰韶文化和马家窑文化中的彩陶上，已经有了大量成熟的抽象符号，有各类几何图形和抽象水纹形状，无论是构图、线条排列还是符号对称，在陶器上都表现得相当完整。彩陶上还有少量鱼和鸟的抽象、写意图案，这是人类最早的半抽象艺术。
历史上中国美术史最早的图案是彩陶图案。彩陶图案中最早的、数量最多的是抽象几何形图案。但是，由于观念的原因（中国历代的美术文化，对抽象符号和图案的审美都没有系统理论支持），文本的中国美术史引用的图案不是几何抽象图形，而是相比抽象图案要来得晚的鱼纹和鸟纹图案。尽管它们都是彩陶图案，是同时期作品，但是在量的比例上，抽象几何图案的彩陶数量要远远超过具象的彩陶数量。文本的中国美术史的源头只选取鸟图和鱼图的具象图案，而不是几何抽象图，这也使得中国美术史只是具象美术史，是“一半”中国美术史，而美术史的另一半“中国抽象美术史“却被忽略了。因此，有必要重新思考文本的中国美术史的源头，让中国的抽象美术的历史得以还原和贯穿。
彩陶抽象图案是中国人抽象审美的开始，也几乎就是人类审美轨迹的开始。无数事实都证明，抽象审美是人类的天赋，也是人与生俱来的能力。在世界各地都有类似中国彩陶时期的抽象美术时期，尽管人类在抽象审美中赋予了人类早期的意识，但就客观形式而言，几何线条规则排列、符号构图多变，无不显示出先民对线条、符号抽象审美的天赋。同时，将具象的鱼和鸟“抽象“描绘的天赋。人类具有这样的天赋，就必然会运用到自己的实际生活中去，最早的美术都是和实用品联系在一起。
“事实上，从世界各国史前历史开始，抽象绘画一直以某种形式存在着。“从石器时代以来，历史上存在不仅有抽象的图象，而且的确有过完全的抽象创造时期。较为具象的艺术时代是继抽象之后出现的。抽象艺术观念就像写实主义一样已经存在了数千年。它们形成了两种对立但却稳定的倾向。”（阿尔森波布尼（美）《抽象绘画》第28页 江苏美术出版社 1993）
（摘自许德民《中国抽象艺术学》第41页（复旦大学出版社2009.2版）
