写意动物小品画创作技法_在线百科全书查询
写意动物小品画创作技法
图书信息
作 者：杨乾亮 编著出 版 社：江西美术出版社有限责任公司
出版时间：2008-12-1
版 次：1
页 数：61
印刷时间：2008-12-1
开 本：大16开
纸 张：铜版纸
印 次：1
I S B N：9787807496632
包 装：平装
内容简介
杨乾亮先生是长期从事美术教育的专业画家，擅长花鸟小品画创作，其笔墨技巧娴熟，构图巧妙，理论性强，对美术爱好者有一套理想的、十分适用的教学方法。本书为其所作，以六章的篇幅，介绍了写意动物小品画的创作技法。
作者简介
杨乾亮，1949年北京生人，天津美术家协会会员，师范毕业，中专教师。 作品发表： 《怎样画戏剧人物》（天津人民美术出版社） 《写意画马技法》（天津人民美术出版社） 《学画马》（天津人民美术出版社） 《怎样画荷花》（提高篇）（江苏美术出版社） 《初学中国画“花”、“鸟”、“鱼”、“虫”》（福建美术出版社） 《和名家学国画》（黑龙江美术出版社） 《杨乾亮画鸟》（人民美术出版社）
目录
一、动物小品画概述
二、小品画的特点
三、小品画的创作要求
四、动物小品画的绘画技法
（一）丝毛法
（二）点虱法
（三）勾描法
1.先勾后染法
2.先染后描法
（四）综合画法
1.鹿的画法、点虱与勾法相结合
2.驴的画法
3.猴的画法
4.狗的画法
5.猫的画法
（五）动物画的线描技法
1.工笔线描
（1）工笔线描画驴
（2）工笔线描画牛
2.写意线描
3.速写线描
4.墨画法
5.勾皱画法
五、构图
（一）构图法则
1.天地
2.取舍
3.宾主
4.分疆
5.开合
6.起伏
7.欹正
8.聚散
9.疏密
10.繁略
11.虚实
12.浓淡
13.黑白
14.动静
15.穿插
16.呼应
17.对比、变化、节奏、平衡和自然
（二）构图形式
1.纵横式构图
2.“之”字形构图
3.三角形构图
4.“O”形构图
（三）常用纸形的构图
1.方形构图
2.长方形构图
3.条幅构图
4.圆形构图
5.扇形构图
六、动物小品画作品赏析
在线试读部分章节
一、动物小品画概述
在中国绘画中，最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中，对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物联系起来。
《诗经商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏，而主要是出宗教和记事，但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的，在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后，飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天，一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。
中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中，它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异，写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确，形象生动，刻画深入，而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到，它只要求在造型上表“意”，在形式上写“情”。
写意动物的造型一要重整体，二要抓特征，三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发，用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性，因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性，还要有意强化个体特征，这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然，活泼的造型和生动的形象是传神的基础，但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视，早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽，用生漆点睛，八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态，加大眼眶的面积，将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛，要根据不同动物的特征，用简练的笔触，干净利落地点画。一般情况下，眼眶宜大不宜小，眼球宜小不宜大，这样眼睛才比较有神。
