明董其昌秋兴八景图_在线百科全书查询
明董其昌秋兴八景图
《秋兴八景图》为董其昌的精品之作，共八开，所写为作者泛舟吴门、京口途中所见景色。图中峻拔的山头，沉重的石块，深邃的溪谷，弥漫的烟雾，各尽其态。既有草木葱茂、风雨迷蒙的江南丘陵特点，又有沙汀芦荻、远岫横亘的水乡情调， 亦有江天楼阁、彩舟竞发的江上景色。每幅皆构图精巧， 意境高远， 韵味充足。笔墨则集宋元诸家之长，形成苍秀雅逸的画风。此处选刊两页供欣赏。
名画档案
名 称：《秋兴八景图》
作 者：董其昌
创作时间：明
尺 寸：每段均纵53.8 厘米，横31.7 厘米
材 料：纸本，设色
收 藏：上海博物馆
名画赏析
中国绘画发展到明末清初，不仅各种风格和流派日臻成熟，而且各种绘画理论也日趋完善，成熟的绘画时样需要完善的理论来指导。在明末清初的绘画理论中，影响最大的应属董其昌提出的“画分南北宗”说。董其昌的“画分南北宗”说，一直是学界争论的热点。其实他是在提倡“文人画”和梳理出中国绘画的两大风格，他是在文人画内部重新调整文人画的法式，使文人画向更高阶段发展。但他的“崇南贬北”之说倒是有些偏颇。
讲求笔墨是文人画的内在要求，文人画家的笔墨不仅注重造型手段，而且注重笔墨内在的审美价值。书法用笔已被文人画广为借鉴，从书法中吸取精华也已是文人画家的共识。针对这种情况，董其昌提出：“士人作画当以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗蹊径，乃为士气。”董其昌在提出以书入画的同时，对用于画中的书法之笔，提出了更内在的要求，以保证绘画中的笔墨更加精纯，不流于浮泛表面。
董其昌的山水画渊源董源、巨然及二米，以黄公望、倪瓒为宗，不重写实，而讲究笔致墨韵，画格清润明秀。皴法次序井然，层次清晰，在浅淡的明晰中求浑厚，求变化。树干多以苍而毛的渴笔勾皴，然后以各种“混点”点写，强调每一笔的独立性，秩序感很强，并着意于墨色由浓及淡的渐变，显得“幽深淡远”。在用笔上，董其昌注意提、按、顿、挫的行笔变化，在他的笔墨中体现出了“平淡天真”的禅学意味。董其昌主张书画同体，讲究气韵，慕求风神，带有主观抒意，追求似与不似。他善于将古人的结构、技法特点等加以归纳，使画面的疏密、浓淡、开合、虚实更有规律，富有清润温雅、平和怡然的趣味，稚拙、简淡中带有宁静、自然的文人之思。
《秋兴八景图》画册8 开，作于万历四十八年，所写为作者泛舟吴门、京口途中所见景色，当时作者66 岁。画册有清宋荦、罗廷琛、张岳松、郑孝胥等题外签。画前扉页有明曾鲸画董其昌肖像，项圣谟补图。全册均有董其昌行楷题记及署款，未钤印，对幅均有吴荣光对题或和韵。画后有清谢希曾等人题跋。此图册自注“仿文敏（赵孟）笔”，具有学古而能变古的特殊魅力。赵孟的娟逸娴雅，在这幅画中转为幽秀浑朴，体现出董画所特有的平淡、酣畅、古雅、秀润。
图中景物山峦明秀，树石幽奇，芦荻苍黄，秋林丹翠，以及陂陀沙碛，村屋扁舟，无不精妙，有气势雄伟之势，有意境恬静之势，更有深秋萧凉之势。此图构图精巧，意境高远，韵味充足。笔力运劲、墨气苍润，干笔皴擦、渲染入妙，明洁自然。设色以赭石、花青为主调，局部的林木、山峦，施以石青、石绿和朱砂，浓重鲜丽而柔和统一，增添了秋意。《秋兴八景图》是董其昌所谓“读万卷书，行万里路”以获致“丘壑内营”之功的一次实践，在董其昌的影响下，集古成家成为后期文人画的一条重要途经。
画家小传
董其昌（1555～1636 年），号玄宰，又字思白，号香光居士，上海松江人。万历十七年进士，官至礼部尚书。董其昌擅鉴别书画，以禅论画，提出南北宗论，并推崇南宗为文人正派。为明代画坛“华亭派”（即松江派）的代表人物。著有《容台集》、《容台别集》、《画禅室随笔》、《画旨》、《画眼》等。画作有《升山图》、《昼锦堂图》、《奇峰白云图》等。
艺术价值
董其昌的代表作品；
董其昌作品中少见的极精之品；
体现了董其昌的绘画风格。
