卢森堡国立博物馆

卢森堡国立博物馆位于卢森堡市的历史中心鱼市场(Marche-aux-Poissons)。博物馆的房子是一座很大的晚期哥德式和文艺复兴式的大厦。馆内收藏了法国－罗马的艺术品、钱币、中世纪的 雕塑、盔甲以及当代艺术，另有25,000册图书。还有一个专门的陈列馆，名为「卢森堡的堡垒」，展出有各种模型。

简介(构成与风格 国立性质简介 自然地理)

历史沿革

简介

构成与风格

1854年卢森堡自然科学学会成立一个博物馆，成为卢森堡国立博物馆的核心。1922年其收藏品搬到了鱼市场广场。从1970年起，扩充了地球科学和天文学的展示，1988年国立博物馆从行政上分成两部分，一部分保留在鱼市场，称国立历史和艺术博物馆，另一部分称国立自然历史博物馆，1996年完成搬迁到另一个地方(在芒斯特街)。博物馆的房子是一座很大的晚期哥德式和文艺复兴式的大厦。馆内收藏了法国-罗马的艺术品、钱币、中世纪的雕塑、盔甲以及当代艺术，另有25,000册图书。还有一个专门的陈列馆，名为「卢森堡的堡垒」，展出有各种模型。

国立性质简介

国名：卢森堡大公国(TheGrandDuchyofLuxembourg)代码LU

国庆日：6月23日(1921年，大公让诞辰纪念日)

国旗：呈长方形，长与宽之比为5:3。旗面由三个平行相等的横长方形组成，自上而下分别为红、白、浅蓝三色。红色象征着热烈和勇敢的国民性格，还象征在争取国家独立和民族解放斗争中牺牲烈士的鲜血;白色象征人民的纯朴和对和平的追求;蓝色代表蓝天，意味着人民获得了光明和幸福。三色联在一起又象征平等、民主和自由。

国徽：为斗篷式。在顶部有一金色王冠的金、红、白三色斗篷内，有一枚盾徽。盾面由白、蓝相间的平行条纹组成，其上绘有一只头戴王冠的直立着的红狮，红、白、蓝三色为国旗颜色。盾徽上方有一顶公爵金冠，两侧各有一只金狮，周围饰有绶带，下端悬垂着一枚奥康勋章。国徽图案象征卢森堡是一个大公国。

国鸟：戴菊(戴菊莺 / ROITELET)

国花：玫瑰——(蔷薇科)

国家政要：卢森堡大公亨利(Henri)，2000年10月正式宣誓即位。

货币：卢森堡法郎

同北京时差：-7

国际电话码：352

自然地理

面积为2586平方公里。位于欧洲西北部，东邻德国，南毗法国，西部和北部与比利时接壤。地势北高南低，北部阿登高原厄斯林区占全境1/3。最高点布尔格普拉兹峰海拔约550米。南部为古特兰平原。属海洋-大陆过渡性气候。

国家代码:352

与北京的时差:--7:00

历史沿革

卢森堡大公国国立历史艺术博物馆设立在卢森堡市。二战前夕，该馆在科拉尔一德谢尔饭店开馆，当时的展品主要是考古及自然科学藏品。自1945年起，该馆有意识地大量收藏绘画作品，其中包括购买和接受捐赠、遗赠，以及来自库特尔、克洛普、拉宾格尔和沙克家族的借展品，如今这些绘画作品已成为该馆最为杰出的藏品，它们形象地记录了卢森堡大公国的历史变迁轨迹。

卢森堡大公国是欧洲年轻的“袖珍国家”，1867年独立。在卢森堡不算太长的绘画史中，首先要谈到的是让巴蒂斯特弗雷塞兹，因为他不但是卢森堡早期绘画家中最有影响的一位，如他的着色铅笔画《安森布尔城堡遗址》等作品，就把卢森堡大公国独立后最初几十年的形象真切地纪录了下来，而且他的众多弟子都对卢森堡绘画的发展作出了重要的贡献。尼古拉斯利耶是其中一位最有天赋的弟子，他的一幅作于1870年的油画《卢森堡市》，描绘了19世纪60年代卢森堡市的风光：在著名的峡谷上，卢森堡的第一列火车从连拱大桥上驶过；近处，有几个工人正在拆除要塞，画风细致朴实，将当时的市景表现得十分真实生动。

由于卢森堡毗邻法国、德国和比利时，卢森堡的青年学生大都到这些邻近的国家去留学学习美术。让皮埃尔于贝蒂先是在安特卫普画院学习，后又赴巴黎深造，1893年，于贝蒂与一些艺术家共同发起成立了“卢森堡艺术圈”这一重要的艺术团体，以振兴卢森堡艺术，但结果并未形成本国的画风。米歇尔魏勒到了巴黎后跟从一位官方画家学习油画，他在《静物》（1883年）一画中运用了法国新古典主义的手法，从中又加入了自己的某些想法，因而在香榭丽舍沙龙展出时遭受到批评，但却也因此名声大振起来。在19世纪末和20世纪初，卢森堡画家也深受法国印象主义绘画的影响，最具代表性的画家是多米尼克朗，他作于1913年的《水坝》显示了他在学习莫奈、毕沙罗的印象主义方面所取得的成就。在这幅画中，他将瞬间的视觉感受用纯净色调的分析技法以及极为细腻的笔触，将空气的振动和光的变化表现得出神入化，使得这幅画看起来更像是一位法国画家的作品。

在第一次世界大战结束后，卢森堡画家中出现了“新老之争”，一批年轻的留学过德国的画家接受了后期印象派画家梵高和塞尚的影响，不但反对传统，也反对印象派，于是在1927年成立了“分裂沙龙”。让沙克是在分裂派画家中很具影响力的一位。在他作于1919年的《自画像》中，可以明显的看到梵高画风的痕迹，而在1926年完成的《圣塞巴斯蒂尔》一画中，已经转向了神秘的表现主义，色彩层层叠加，深沉中透出光亮。

约瑟夫库特尔在两次世界大战期间，不但是卢森堡最引以为荣的杰出画家，也是欧洲最优秀的表现派画家之一。库尔特的表现主义倾向首先出现在带有强烈透视的风景画和静物画中，这也许与他在德国慕尼黑装饰美术学校求学的经历有关。在《卢森堡》（1936年）、《雪景》（1935—1936年）等油画作品中，被夸张了的色彩和造型给人一种强烈的震撼力，冷酷、紧张又萧条的气氛似乎预示了大战的临近。黑色的运用在库特尔的画中是一个鲜明的特点，传递出画家敏感的心灵呼喊。这在他的人物画《木马》（1937年）等中也是如此。在厍特尔的画中，似乎总是有某种不祥的或不安的征兆。