古希腊艺术

它们的美丽与秀雅，即使在完成的瞬间，就已是千古不朽的杰作，它们的生动和新鲜，甚至在今天看来，仍仿佛刚刚出自艺术家的斧凿。

古希腊的陶器

在早期爱琴文明结束后的荷马时代，古希腊的陶器上经常用各式各样的几何图形进行装饰，因此这个时期又被称为“几何风格时期”。当时的陶器上经常有多管笔描绘的平行线纹、波浪纹和同心圆形状的种种图案，随着时间的推移又渐渐在其中加上了鸟兽和人物图像。这些装

饰图案原始而朴素，陶器的火候、土质和釉色等具有很高的水

平，真实地反映了那个年代人们的审美观念和社会生产力的水

平。

从公元前8世纪的荷马时代之后到公元前5世纪的希波战争

之间的几百年被称为古风时期，这一时期的希腊艺术取得了

突飞猛进的发展，陶器已经摆脱了几何图形的束缚，逐渐吸

收埃及和两河流域等东方地区的艺术形式，先后形成了东方

风格、黑绘风格、红绘风格等几种陶器的绘画风格。起初的

东方风格中出现了兽首人身像、植物纹样等图案。

古希腊的雕塑

古希腊人从埃及人那里学到了制作青铜铸像、雕刻石像和用石料进行建筑的工艺，从拙劣的模仿到创造出自己独特风格的高超艺术作品，只用了100多年。此后雕塑成为古希腊人最卓越的成就之一。希腊雕塑的成功建立在他们对人身体结构和动作形态的细致观察与研究的基础上，到公元前6世纪末，他们已经制作出了栩栩如生的雕像，比埃及人的作品更加生动而真实。

这时期的男子雕像自是如出一辙，几乎全都是直立、左腿前伸，两臂垂在身旁，两手握拳，头发梳成辫式垂在颈部两边的样子。由于希腊人特有的宗教观点，即认为不着衣装的人体更能表现人与神的完美，所以这些表现青年男子的塑像一般都用裸体的方式来表现，并被希腊人称为“阿波罗”。同样是为了表现裸体的神圣感，这时期的女性雕塑都是穿着衣服的。古风时代的雕像不论身份背景，面部表情总是呈现出一种千篇一律的永恒微笑，并被后人称为“古风式微笑”。