埃里克.费谢尔

费谢尔（Eric Fischl）

1948年出生纽约,他在加里福尼亚完成了大学教育,曾在加拿大做过一段时间的研究工作,算来应该是个受过学院训练的艺术家。1980年在纽约爱德华索普画廊首次举办个人画展,就此在众多的争议中开始名声大作。

埃里克费谢尔（Eric Fischl）是一个以绘画题材的独特而压倒一切的画家,他喜欢以大幅的“肉景画”来描绘人类生理和心理上的最隐私处。

他的著名作品《坏孩子》描绘内是一位少年正在偷母亲的钱包,躺在床上睡觉的母亲正赤裸着身体,两腿叉开着暴露着私处,有一些阳光从百叶窗外投射进来,使空间非常逼真和强烈,观者好像身临其境。作品显然不是色情的,尽管女人体的动态有异传统的人体姿势而近乎于惊世骇俗,加上背对观者的男孩的模糊身影,使整个画面变得十分微妙。作为观者,我们并不想去偷窥什么,但事实上,费谢尔却一次又一次地让我们当了偷窥的人。在《梦游者》中日光笼照的后院里,蓝色的塑料盆中,一个男孩屈膝低头,正用双手把玩着生殖器,是手淫还是小便还是好奇抑或还有别的什么？观者不能不去仔细观察和分辨。《午间沙滩上的窥视》里,一群有闲阶层的裸体男女,在赤裸裸的那一刻互相看着,到底在看些什么,交代得并不清楚。《老人的船与老人的狗》中,一群裸露的男人女人正在度假,但作为船主的老人却没有出现,只有狗正抬头半张着嘴,是在叫还是看到了什么,令人寻思的整个画面的气氛极像《梅杜萨之伐》,休闲的场景下充满着杀机,海的远处景色怪异,礁岩和山面目狰狞。

费谢尔的作品题材似乎都经过十分耐人寻味的选择,那些传统意义上无法进入绘画的生活背景,他均一一作了尝试,但他绘画中的具大冲击力,阿纳森认为“并非全然是因为裸露或者对酒精中毒、观淫癖、手淫、同性恋、兽欲、乱伦的暗示,而恰恰相反,这些作品之所以令人不安,是因为与图画巨大的尺寸相结合的题材所具有的显然是郊区白人中产阶层身份、构图上的优势以及艺术家绘画风格上直接马奈式的自然主义,使得大多数观众无法回避费谢尔决意演出的不管是什么心理剧的含意。”费谢尔对自己的作品有过样的阐述：

“我想说,我的作品的中心是一个人面对一生中富有深切感受的事情时所经历过的尴尬和自我意识的感情。这些经历,诸如死亡、失败或性爱,不可能由奋力谋求否认它们意味的生活方式,以及结构已经破损得令附随的符号不能再编织适体外衣的文化来证实。人们真不知道怎么做;每一件新事都在我们心中充入了与我们在梦中发现自己赤身露体于大庭广众之下时所感受到的完全相同的焦虑。”

看费谢尔的作品,观者会同时兼具两种角色：偷窥者和欣赏者,通过眼睛,似乎每一个观者都会觉得自己被卷入其中,处在吸引与躲避的矛盾里。费谢尔的具象绘画很难用通常的方法来分类,它似乎是现实主义的,但它的题材以及立意与以往的现实主义相去甚远;它似乎又具有象征色彩,然而与过去的象征主义作品相比,它又象征了什么呢？从作品透露出的内蕴看,费谢尔是个有思想至少是个有头脑的人,具象的抽象是不容易的,它并非如有些欧美批评家所说的那样,费谢尔有着与题材相类似的经历,一个能从社会惯常的生活中发现与众不同的情感和思索点的画家,应当是个杰出的艺术家。1985年在巴黎的双年展中,费谢尔的作品和基弗的挂在了一起,不知是主办者的有意还是无意,让人疑惑不解的同时又大受启迪。