阿诺菲尼夫妇像

画作档案

画作释义

画家生平

画作档案

名称：阿诺菲尼夫妇﹝Portrait of Arnolfini and his Wife﹞

作者：杨凡艾克

年代：1434年

尺寸：81.8 x 59.7厘米

类别：油彩，画板

存藏：国家画廊，伦敦﹝London﹞，英国

画作释义

《阿诺菲尼夫妇》这幅肖像画，是扬范艾克在颠峰时期的作品之一。是什么原因使这幅画作如此重要？首先，是由于绘画本质所致；其次由于扬范艾克使用各种油质颜料的方法独特所致；最后，是基于此画的布局和结构：阿诺菲尼夫妇俩人一块儿站在卧室中央，含情脉脉地执手相依偎，似乎是一种终生相托的情感流露，也是忠贞不渝和患难与共的象征。

事实上，我们还可以看到，扬范艾克对事物细节有不同寻常的精心处理：从修饰衣着的皮毛、家俱的细部到房间的装饰和最小的对象，无不刻划入微；最后，我们还可以注意到，有一面映照着丰富影像的镜子，那是一面闻名遐迩的凹镜，这一面凹镜的意义非凡，它描绘空间，并注入了清新而热情的质量。

从画面上我们可以看到，人物的脚旁有一只长毛狗，正用可爱的表情瞪着我们，这只狗是忠贞的象征；丈夫的木屐和妻子的土耳其平底鞋，强调出画面的亲切之情；床边的木雕代表婚姻的象征；窗台上，放着一只苹果，窗下靠背长椅上放着三只苹果，这是多子多孙多福气的象征。

但是，真正支配空间的则是此画的主人翁。如果我们仔细观察镜中反射的形象，我们可以看到阿诺菲尼夫妇上半身的形象，和在凹镜映照下显得稍微歪曲的房中全部物品，以及从一扇半闭的房门中可以窥见穿蓝衣的骑士，其身旁是一穿长红衣的骑士，如此就像魔术表现似的，一笔抹煞现实与绝对空间中的界限。

画家生平

扬范艾克﹝JanvanEyck﹞﹝1395~1441﹞。扬范艾克是法兰德斯﹝Flemish﹞画派的创始人，也是粉碎宫廷画派及后哥德式装饰主义，并把各种事物及人物置于真实环境下的光影中的第一人。

扬范艾克用绘画中最精细的手段，及最透明无瑕的自然角度，加以对精神与物质、灵感与质感之间完美和谐的方式，在绘画领域进行深思与改革。在他的画中，我们找不到粗俗及剧变的东西，或现象与本质间冲突的情况。

扬范艾克是他那个时代最著名的画家，他的优点在于能耐心地观察变化无穷的世界，并将之表现出来。和当时意大利画家不同的地方是，扬范艾克既没有数理透视法的知识，也不懂得解剖学。他透过对光线投射的深刻研究，使画面具有真实的感觉，进而使景色能够统一。他所创造的空间，能够令人完全信服，主要是靠他的视觉经验。对于外在美和物体本身的组织的感觉，以及对花、石头、珠宝、布料和金属的触感，他都能保持法兰德斯的特质。他的绘画技巧相当杰出，对于油画尤有专精。由于他发明了一种完善的油彩溶剂，使他的画作能将灿烂的色彩保存到现在而不退色。