阿诺菲尼夫妇墙上的凸面镜

画作档案

画作释义

画家生平

画作档案

名称：阿诺菲尼夫妇墙上的凸面镜﹝Mirror in《Portrait of Arnolfini and his Wife 》﹞

作者：杨凡艾克

年代：1434年

尺寸：81.8 x 59.7厘米

类别：油彩，画板

存藏：国家画廊，伦敦﹝London﹞，英国

画作释义

这幅《阿诺菲尼与他的新娘》画中，后方墙上所挂的凸面镜吸引了众多目光。这种镜子充其量只是比世纪富裕的中产阶级家中的一个装饰物，但许多研究者认为它不只是一个单纯的附件，而拥有重要的象征性意味。弯曲的镜子表面映照了室内的窗、吊灯、床和夫妇俩的背影；可看出房内还有另外两个人。

镜子在绘画中所扮演的角色，通常是强调画面中的三次元空间感；因为凝缩在镜中的远近法图像，可以弥补箱状的室内空间之不足。此外，还可以记录观赏者所看不到的前景状态，是一种很方便的技巧。

画家生平

扬范艾克﹝JanvanEyck﹞﹝1395~1441﹞。扬范艾克是法兰德斯﹝Flemish﹞画派的创始人，也是粉碎宫廷画派及后哥德式装饰主义，并把各种事物及人物置于真实环境下的光影中的第一人。

扬范艾克用绘画中最精细的手段，及最透明无瑕的自然角度，加以对精神与物质、灵感与质感之间完美和谐的方式，在绘画领域进行深思与改革。在他的画中，我们找不到粗俗及剧变的东西，或现象与本质间冲突的情况。

扬范艾克是他那个时代最著名的画家，他的优点在于能耐心地观察变化无穷的世界，并将之表现出来。和当时意大利画家不同的地方是，扬范艾克既没有数理透视法的知识，也不懂得解剖学。他透过对光线投射的深刻研究，使画面具有真实的感觉，进而使景色能够统一。他所创造的空间，能够令人完全信服，主要是靠他的视觉经验。对于外在美和物体本身的组织的感觉，以及对花、石头、珠宝、布料和金属的触感，他都能保持法兰德斯的特质。他的绘画技巧相当杰出，对于油画尤有专精。由于他发明了一种完善的油彩溶剂，使他的画作能将灿烂的色彩保存到现在而不退色。