布雷根兹美术馆

地理位置

位于奥地利的布雷根茨康斯坦斯湖畔（LakeConstance）

设计师

Peter zumthor

彼得祖姆托（Peter Zumthor） ，瑞士建筑师， 生于1943年4月26日,瑞士巴塞尔(Basel)人，父亲是一位专门制作家具的木匠。　1958年，Zumthor　曾在一位木匠身边以学徒的身份学习木工相关技术，因为有这层关系，一般认为Zumthor　从他的父亲身上学习到许多事物以及对于材料的了解等，Zumthor　自己也领悟到那种不畏艰难的心理，认为工匠应该要克服技术上的问题，然后将作品以最完美的形态呈现出来。1963年，Zumthor进入了巴塞尔艺术与工艺学校 (Kunstgewerbeschule - Basel school of arts and crafts) 学习设计，其后到了美国纽约的普瑞特学院(Pratt Institute)学习，在那里，严格的工艺训练使得他清楚的了解到现代主义的想法和感觉。

Peter　Zumthor　的作品尺度都不大，但是他的每一栋建筑物对于基地和整体的计划有着很周详的考虑，反应出不同的感受。　每一个作品都反应出人对于建筑物基本元素、位置、材料、空间和光线的感觉。　　　　在他早期工作里，大部份的作品都位于瑞士最东边一个名为「Graubunden」的州，在那里环境和文化是呈现出一种多种族混合的文化，拉丁人和条顿人（Teutonic）的文化被混入，也临接罗曼斯人（Romansch）和德国人的边境，Graubunden与意大利相接，所以在此区域呈现非常多样性的文化，并且Peter　Zumthor　早期也是在这里的州政府纪念建筑维护部门工作了12年，所以他非常的了解整个Graubunden　区域的城镇广场和拱廊，以及有着大山墙的乡村房屋与粮仓。Zumthor　本身是一个地方主义者，但他也充分的了解到过去的旧有建筑物已经非常的好了而不能只是从旧有建筑模仿或复制，在旧建筑上学习到材料、气候和配置的想法，而在他24岁的时候他去了许多大自然的地方去调查学习。

2009年普利兹克奖获得者彼得卒姆托（Peter　Zumthor）说：

“我认为现代建筑必须反映出所附带的任务和自身本质。建筑不是一辆车或者一个象征，能将其本质显著的表现出来。在社会中，建筑以自己的语言抵制浪费，赞美精简。

我认为，建筑语言的结构问题不在于具体的风格。每个建筑均是在特定的社会条件下因特殊的用途而建立，我的建筑试图回答这一从简单事实中涌现出来的问题，并且通过尽可能精确的方式表达出来。”

美术馆简介

该美术馆坐落在布雷根茨康斯坦斯湖畔（LakeConstance），它由构成室内空间主体的现浇混凝土盒子、钢和玻璃等组成。从外面看，建筑就像一盏明亮的灯。随着一天之内天空光线和湖面薄雾的变化，从不同的角度可以看到，建筑的外表反射着不同的光影和色彩。

建筑的主体是一个方形玻璃盒子，共六层（地下二层，地上四层）。最上的三层为三个混凝土盒，垂直方向相互脱开，由三道承重墙支撑。每个混凝土盒的顶面敞开且封以半透明的玻璃天花。整个建筑的外表面铺满经过精心加工的大片玻璃板，看起来像是带有褶皱的羽毛或是一种鳞状的结构。建筑没有明显基座，而是直接立在地上。所有的玻璃板都采用相同尺寸，既不打孔又不划分，仅仅用大的钢夹子以鳞片状的排布方式固定在钢框架上。玻璃的侧边缘暴露在外，玻璃与玻璃之间隔着一定的缝隙。整个外框结构独立于内部的混凝土盒子，就像单独一层皮肤，并使内外的空气可以相互流通。各层楼板和楼梯都经过打磨，墙体和天花泛着柔和的光。

在正视使用功能的前提下，建筑设计的考虑因素被精简为静态的基本要素、建筑的用途以及达到该用途的方法等几方面，建筑的构造、材料和视觉形象构成了一个整体。